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Galleria dell'Accademia. Venne formala nel 1784, quando il granduca Pietro Leopoldo volle dotare l'Accademia di una raccolta di dipinti antichi; a partire dalla seconda metà dell'Ottocento vi furono raccolti numerosi capolavori scultorei di Michelangelo: nel 1873 il David (già in Palazzo Vecchio), nel 1911 i Prigioni, quindi il San Matteo e nel 1940, infine, la Pietà di Palestrina. La Galleria annovera anche numerose preziose pitture trecentesche e rinascimentali. In questa zona si trovano alcuni dei più prestigiosi hotel a Firenze.
Galleria d'Arte Moderna. Le collezioni di pittura e scultura illustrano lo sviluppo dell'arte in Toscana dalle età neoclassica e romantica (Benvenuti, Sabatelli, Bezzuoli, Lorenzo Bartolini) fino ai nostri giorni. Il nucleo di opere più famoso è costituito dal folto gruppo di quadri dei macchiaioli (Abbati, Lega, Signorini, Fattori), ma importanti sono anche i contributi di artisti napoletani (Mancini, Induno, Palizzi, Gemito). La sezione del Novecento, ancora da riordinare, comprende una ampia rappresentanza di artisti toscani (Spadini, Soffici, Rosai, Vagnetti, Bacci, Conti) e qualche importante presenza italiana (Rosso, Carrà, Casorati) e straniera (Pissarro).
Galleria Pitti o Palatina. Occupa la metà del primo piano del quattrocentesco Palazzo Pitti. Fondata da Ferdmando II (1640), venne installata in cinque sale affrescate da P. da Cortona (1640-47) e da C. Ferri (1659-65), e aperta al pubblico nel 1828. La collezione, che costituisce il più insigne e meglio conservato esempio di una raccolta principesca, è in prevalenza formata da opere del '500 e del '600. Nella sezione cinquecentesca, accanto all'eccezionale nucleo di opere raffaellesche (Madonna della Seggiola; Madonna del Granduca; la Donna gravida; la Donna velata; i ritratti di Agnolo e Maddalena Doni), si trovano numerosi capolavori di A. del Sarto (Sacra Famiglia, Disputa sulla Trinità), di Pontorrno, Rosso, Bronzino, e di maestri veneti (Tiziano: La Bella, La Maddalena, Ritratto virile, Concerto).
Galleria degli Uffizi. La galleria occupa l'omonimo palazzo costruito dal Vasan nel 1560. Il piano della loggia (1574), m cui si trovano le raccolte artistiche, fu progettato da Buontalenti che vi costruì (1588) la tribuna, in cui erano esposti gli oggetti più preziosi. La galleria ospita m progressione cronologica I più Illustri capolavori della pittura italiana. Per il Duecento e il Trecento, insigne è la rappresentanza delle scuole fiorentina e senese: Maestà di Cimabue (dalla Chiesa di Santa Trinita), di Giotto (da Ognissanti) e di Duccio (da Santa Maria Novella), l'Annunciazione di Simone Martini, e opere di A. Lorenzetti, Giottino, P. Lorenzetti, B. di Fredi; anche il gotico internazionale annovera opere illustri (Incoronazione della Vergine di L. Monaco, 1413, dall'Altare Maggiore di Santa Maria degli Angeli; Adorazione dei Magi di Gentile da Fabriano). Di eccezionale valore è la rassegna dedicata all'arte del rinascimento (Madonna e Sant'Anna di Masaccio, Battaglia di Paolo Uccello, preziose opere di A. e P. Pollaiolo, Ghirlandaio, il notevole nucleo delle opere botticelliane, e dipinti di Leonardo, Lorenzo di Credi, L. Signorelli, Piero di Cosimo, F. Lippi, Raffaellino del Garbo). Rilevantissime le presenze del classicismo cinquecentesco (Perugino, Raffaello, Michelangelo) e del mamerismo (Pontormo, Rosso, Bronzino), introdotto dalla michelangiolesca Sacra Famiglia dipinta per Angiolo Doni. Ricchissima la campionatura della scuola veneta: Adorazione dei Magi e Madonna del Mantegna, e tele di Veronese, Tintoretto, Tiziano, Sebastiano del Piombo, Palma il Vecchio. Anche il Seicento è ben rappresentato nelle sue opposte tendenze: Bacco e Medusa di Caravaggio e Baccanale di A. Carracci. La Galleria custodisce inoltre pregevoli opere fiamminghe, tra le quali la Deposizione di R. Van der Weiden, la Madonna di H. Memling, il Trittico di H. Van der Goes. Cospicua è infine la serie di dipinti settecenteschi (G.M. Crespi, Magnasco, Piazzetta, Tiepolo, P. Longhi). È situata vicino a hotel centro Firenze e servita dai mezzi pubblici.
Museo Archeologico. Fondato nel 1870, occupa dal 1880 il palazzo della Crocetta. Origine del museo fu la raccolta di bronzi etruschi, tra i quali spiccavano la Chimera (sec. v a.c.), l'Arringatore e la Minerva (entrambi del sec. III a.Cr), riuniti dalla famiglia Medici. Il museo, che custodisce anche il famoso Vaso
François recuperato a Chiusi nel 1844, riunisce opere fondamentali per la conoscenza della civiltà etrusca: Idoli bronzei i Marte, sec. v a.Ci): sarcofagi di terracotta (Larthia Seianti, sec. III a.Ci), di alabastro (quello policromo detto delle Amazzoni, sec. IV a.c.) e marmorei (Ramta Uzenai, sec. IV a.c.; Obeso etrusco,); e inoltre suppellettili tombali (secc. VII-V a.c.), oreficerie, canopi in bronzo e in terracotta.
Museo Bardini. È costituito dalle collezioni che l'antiquario Stefano Bardini legò al comune di Firenze nel 1923 con il suo ottocentesco palazzo. Conserva un ragguardevole numero di sculture (marmoree, lignee, in terracotta) e di opere di architettura (camini, portali, tabernacoli), prevalentemente di scuola toscana, appartenenti alle epoche gotica e rinascimentale; inoltre possiede un prezioso repertorio di dipinti di maestri toscani e veneti dei secco XIII-XVIII.
o Museo Nazionale del Bargello. Fu creato nel 1859 dal governo provvisorio toscano nel dugentesco palazzo omonimo per accogliere gli oggetti d'arte medievali e rinascimentali e le sculture già collocate agli Uffizi. Oltre alle collezioni di Lorenzo il Magnifico (sculture di Bertoldo di Giovanni, Mino da Fiesole, Pollaiolo, Cellini) che costituiscono il nucleo originario e alle raccolte di armi e di maioliche dei duchi di Urbino (1631), di stoffe e di armi di epoche più tarde, il museo custodisce un ragguardevole repertorio di sculture quattrocentesche (Desiderio da Settignano, Donatello, L. e A. Della Robbia, Verrocchio), tra le quali si impone il donate Ili ano San Giorgio scolpito per la chiesa fiorentina dell'Orsanmichele, e di sculture cinquecentesche (B. Ammannati, L Sansovino, B. Bandinelli, Cellini, Giambologna), dove spiccano i capolavori giovanili di Michelangelo (Bacco ebbro, bassorilievo della Madonna della Scala).
Museo di S. Marco o dell'Angelico. Negli ambienti dell'ex convento domenicano, in gran parte ricostruito da Michelozzo (1452), il museo accoglie quasi tutti i principali dipinti dell'Angelico esistenti a Firenze (tra i più famosi: il Tabernacolo dei Linaiuoli, Storia di Cristo, Giudizio Universale, Deposizione e il grande affresco della Crocefissione).
Museo dell'Opera del Duomo. Costituito nel 1892, accoglie sculture, oreficerie e ricami, provenienti dal Duomo, dal Campanile, dal Battistero. Fondamentale per la conoscenza della scultura fiorentina gotica e rinascimentale, conserva le celebri cantorie di Luca della Robbia e di Donatello, unitamente a insigni testimonianze di altri grandi maestri (Arnolfo di Cambio, Tino da Camaino, Verrocchio).
Firenze dall'antichità agli albori del comune
Firenze dal comune al sorgere del predominio mediceo
Firenze dalla signoria medicea al granducato
Firenze dal granducato all'inizio del sec. XIX
Firenze: Sviluppo e pianificazione urbana nei secoli XIX e XXI
Firenze Gallerie e Musei
Firenze: la scuola fiorentina
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